“前進吧，泰坦尼克號！”音樂劇尾聲的最后一首大歌，所有演員們高唱“前進”，閃耀著人性光輝的歌聲與配樂交織成澎湃的音浪。為全面檢驗上海音樂學院音樂劇專業拔尖創新人才培養質量，2025上音音樂戲劇系畢業大戲《泰坦尼克號》5月31日起登陸上音歌劇院，開啟為期兩天三場的公演。據悉，三場價格均為百元左右的公演門票很快售罄，劇場也在大堂設置了“卡司（角色）板”，面向社會大眾公開展示音樂劇人才培養成果。

上音音樂戲劇系在廖昌永院長提出的“教創演研一體化”人才培養模式下，構建了獨具特色的音樂劇教育生態。此次《泰坦尼克號》以官方授權教學公演版的形式，首次完整登陸中國高校舞臺。作為國內首個獲得英國MTI（音樂劇國際劇院） 官方教學版授權的藝術院校，上音師生挑戰角色多達126個、唱段超50首的行業天花板級制作，以世界級藝術標準完成從課堂教學到職業舞臺的跨越。“演員們對英文唱詞的把握很出彩，很難想象都是年輕的學生”“每個人都沉浸在自己的角色里”“看到了中國音樂劇未來的新希望”……網友們的認可背后，是參演學子們花一年全力以赴投入排練的成果。

“中國音樂劇人才培養的一大難點，就是頂尖表演人才稀缺。這本身需要學子花時間磨煉，也需要孩子們參演不同的頂尖作品，所以我們一方面創作更優質的原創作品，另一方面也對標國際高標準，提供上了難度的實踐課堂讓他們得到鍛煉。”上音音樂戲劇系主任、《音樂劇劇目排演》課程總指導安棟教授，擔任此次《泰坦尼克號》藝術總監及制作人。他告訴記者：“在中國音樂劇教育體系中，與版權方合作公演較為少見，此舉彰顯了上海的音樂劇教育與世界級標準接軌，以及對國際知識產權的尊重。”

近30位演員演繹船上126位真實人物的命運

音樂劇《泰坦尼克號》作為此次上音音樂戲劇系的畢業大戲，有著深厚的藝術教育價值。這部1997年首演于百老匯的音樂劇，以1912年泰坦尼克號沉沒事件為背景，由彼得·斯通創作劇本，莫里?耶斯頓作曲和填詞，曾斬獲托尼獎最佳音樂劇、最佳音樂、最佳劇本、最佳舞美設計等五項大獎。與詹姆斯·卡梅隆執導的同名電影不同，音樂劇摒棄了虛構的愛情主角杰克與露絲，轉而采用多線并行的群像敘事結構，近30位演員演繹船上126位真實人物的命運。

相較于常規教學劇目，《泰坦尼克號》的排演堪稱 “教學領域的珠峰挑戰”。安棟介紹：“作為群像戲，每位學生同時需要塑造2-3個角色，在頭等艙富豪、三等艙移民、報務員、鍋爐工等身份間切換，在有限時間內精準呈現不同角色的社會背景與心理狀態。而且每個演員的臺詞、唱段分配平均，這有利于以畢業班學生為主的演員團隊的表演教學，讓每個學生得到充分鍛煉和發揮。同時，全劇50多個唱段涵蓋古典、流行、民謠等多元風格，獨唱、合唱難度頗高，例如沉船前發報室場景中男聲二重唱《嫁給我》以澎湃情感推動劇情高潮，這對于尚在求學階段的學生而言是很大的挑戰，體現了學校的教學水平和人才培養的高標準。”

此次劇目公演，標志著中國音樂劇教育在結合西方經典劇目排演質量和藝術制作標準方面，邁出了新的一步。作為英國MTI全球教育網絡的重要合作伙伴，上音獲得了原版樂譜、舞美設計圖等核心教學資源。“英國方面在看過我們上音學子的排練錄像后，認為達到了一定的藝術水準，還提議未來進行半商業化的巡演。當然，因為學生難以駕馭原劇不同船艙位、不同背景角色的英文口音對話，因此這次采用中文臺詞、英文演唱，上音也見證了《泰坦尼克號》首部中文臺詞版本的誕生。”安棟說。

據悉，此次《泰坦尼克號》由國家一級導演、音樂戲劇系行業導師周小倩擔任總導演，劇目排演核心團隊由音樂戲劇系骨干教師組成，數字媒體藝術學院、現代器樂與打擊樂系、藝術管理系、管弦系、上音附中多位師生共同參與。演出采用五人小樂隊現場伴奏，使學生在學習世界經典的同時，得到高水平鍛煉。

區別于多數院校常演的上世紀六七十年代的經典音樂劇劇目，《泰坦尼克號》更貼近當代音樂劇的創作語匯與審美體系。這部作品的深層價值更在于其傳遞的人性光輝。劇中白發蒼蒼的夫婦在赴死前深情對唱、船上電報員和演奏員堅守崗位至最后等情節，展現了超越背景與身份的勇氣與愛。這種人文精神與上音的思政育人理念深度契合，安棟表示，“這部劇傳遞的團結精神、面對困難時的互助友愛與高尚情感，是對學生思想境界最好的淬煉。音樂劇教育不僅要培養技藝，更要塑造追求真善美的靈魂。”

產教融合與社會服務助力上海打造“音樂劇之都”

“優質作品是培養好人才的關鍵。” 針對中國音樂劇市場頂尖表演人才稀缺的問題，上音音樂戲劇系注重讓學生通過參演頂尖作品和原創作品來提升水平。“如今我們一手抓《忠誠》《春上海1949》等原創劇目的創排，一手抓《泰坦尼克號》等世界經典劇目的排演，使學生同時掌握本土表達與國際語匯。”安棟介紹。

在教育教學過程中，上音音樂戲劇系特別注重學生職業實踐、社會課堂經驗的積累。對比中英教育模式時，安棟指出：“去年11月，我們的學子曾去英國皇家音樂學院交流學習，我們的學生優勢在于擁有很多大舞臺的訓練機會，排演合作原創作品的經驗也優于英國皇家音樂學院的學生，但是在基礎教學和音樂劇教育系統的完善上，我們還有很多路要走。”

近年來，由上音音樂戲劇系教師作曲的《長安十二時辰》（安棟）、《沉默的真相》《楊戩》《錦衣衛之刀與花》（張博）等原創音樂劇作品，已成為當下中國音樂劇演出市場上的熱門劇目，與社會市場高度接軌。2021年來連續舉辦形成了“上音國際音樂劇節”，“尚音杯優秀音樂劇論文征集”“上海藝術教師音樂劇實訓工作坊”等具有國際影響力的音樂劇學術品牌，實現產教融合、綜合培養，引領中國音樂劇專業的發展。

“開放型的教育生態，使上音成為音樂劇人才走向職業化的重要樞紐。我們將用好上海‘音樂劇之都’的優勢，為市場輸送更多一流表演人才，建立和引領中國音樂劇未來的標準，并貢獻更多原創作品。”安棟說。